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Batman蝙蝠俠

　　提到超人，就不能不提到蝙蝠俠，同樣為DC Comic旗下賣座漫畫作品之一，1939年包柏肯恩Bob Kane（左圖為他與第一代蝙蝠俠米高基頓的合照）及比爾芬格Bill Finger共同創造出這個角色，與超人不同，蝙蝠俠是個活生生的地球人，年幼目睹雙親遇害造成他心中不可磨滅的傷痕，他在表面上看似花花公子，但是私底下卻是個充滿悲情的悲劇英雄，長大後的他環遊世界，在中國遇到了一群忍者集團，他拜忍者大師RA'S AL AGUL為師，不斷的自我磨練熱體及心志，學會了一身好武藝後再度回到他的家鄉「高譚市」，童年陰影成為他最大的恐懼，他決定面對恐懼的方法就是成為恐懼，於是他成為「蝙蝠俠」（此為《蝙蝠俠：開戰時刻》的情節），成為高譚是黑夜的守護神。
　　蝙蝠俠的形象與超人迥異，超人那套以德報怨的風格他不以苟同（在正義聯盟中他會跟超人唱反調），他相信以暴制暴，也喜歡獨來獨往，平常他是高譚市最多金的花花公子，但是帶上面具他卻是城市裡最恐怖的執法者，當年年幼的悲劇讓他無法忘懷，也因此他不相信人性，對於罪惡他會直接制裁他們，他相信只有這樣才能維護真正的正義，也因此蝙蝠俠較偏激的個性，在早期社會一直充滿爭議，也因此輿論一直影響蝙蝠俠的發展與情結，一直被視為冷血鐵漢的蝙蝠俠，在1940年遇到了他的助手「Robin羅賓」（右圖即是他出場那期漫畫封面）後開始軟化，這個比爾芬格從福爾摩斯與華森構想出來的角色當時並不受包柏肯恩青睞，但是在激增的銷售成績也讓作者妥協，由此可看出，原來影響超人的個性及人格的從不是他的家人，而是觀眾與讀者。
　　在「Marvel驚奇漫畫」尚未在台灣風行前，超人、蝙蝠俠及女超人是台灣最常見的美漫英雄角色，超人與女超人是親戚關係（一直有人認為超人與女超人是一對，其實那是錯誤的觀念@@），但是超人與蝙蝠俠又怎麼搭上鉤的呢？？其實最主要的原因是蝙蝠俠出現在超人系列第76期（1952年)的故事之中，那篇名為【史上最強組合The Mightiest Team in the World】（左圖）讓他們首度聯手出擊，此篇造成極大迴響，漫畫公司從此開始讓以往分為兩部分的超人系列跟蝙蝠俠系列結合成連載，一直到1986年為止。
　　不同於超人一直是熱門的漫畫作品，蝙蝠俠在銷售成績上一直起起伏伏，但畢竟是DC的招牌作品之一，他們不斷嘗試更換作者及編劇來挽救蝙蝠俠銷售上的疲勢，甚至在1964年全面休刊重整內容，直到1986年知名漫畫家法蘭克米勒接手蝙蝠俠，【蝙蝠俠:黑騎士歸來Batman: The Dark Knight Returns】這篇短編連載成功的幫蝙蝠俠重新定位，他將加重蝙蝠俠的黑暗面，也讓這角色更加鮮明，此舉拯救了蝙蝠俠的銷售成績，也讓他再次回到銷售漫畫的行列之中。相較超人，蝙蝠俠的故事顯得複雜許多，除了上面提到受到外在因素影響，本身也因為出場角色眾多，此舉也讓後期劇情有許多的分支，像是貓女、小蝙蝠俠、蝙蝠女、死亡天使、夜翼、羅賓等，但是電影並未翻拍，這裡也就不多做介紹。

　　我在知識上找到一篇將漫畫介紹很詳細的文章，有興趣的人可以看一下，這篇作者把蝙蝠俠電影跟漫畫之間的差距做了很詳細的解說與介紹，筆者言文章資料出自於【Batman : Child of Deams】（上圖），如果想要更深究不彷找這本書來看看，只可惜台灣並沒有代理發售原本以為是美漫，結果羊大指點才讓我發現原來這本是麻宮騎亞之前發行過的，有些漫畫書店還會有，但是好像台灣好像只有發行到第二集，有興趣可以找來看看：知識-蝙蝠俠電影內容是不是和漫畫差很多?

　　1943年蝙蝠俠首度登上大螢幕，由Lambert Hillyer執導的連本式電影《Batman》（上圖左為紀念特輯封面），在1949再推出由Spencer Gordon Bennet執導的《Batman and Robin》後，蝙蝠俠這題材直到1966年「20世紀福斯」才又再將蝙蝠俠幫上大螢幕，由Adam Wast亞當衛斯特主演的《Batman: The Movie》（上圖右），這部電影一口氣把蝙蝠俠的系列中知名的反派角色「小丑」、「企鵝先生」、「貓女」以及「謎天大聖」丟上大螢幕，從海報（左圖）看的出角色服裝非常鮮豔，讓這部電影充滿漫畫、卡通風格，仔細看！蝙蝠俠面具上面還有兩道白眉毛，這與我們現今印象中的蝠俠大大不同，年輕影迷看到這張海報應該也會傻眼的說...「這不是肯德基吧...」

　　70年代華納收購了DC漫畫公司，也投資大筆資金拍攝超人電影，在《超人》電影的賣座下，蝙蝠俠成為另一個搬上大螢幕的重點題材，如同法蘭克米勒重新整頓蝙蝠俠漫畫系列，電影公司也大改電影風格，為了能呈現蝙蝠俠那種陰暗的風格，1989年請來大導演提姆波頓Tim Burton執導的《蝙蝠俠Batman》，他那帶有奇幻的風格的拍攝手法，奠定蝙蝠俠的螢幕形象，這部電影一推出馬上大賣，也成為蝙蝠俠系列最具代表的作品，片中傑克尼克遜深植人心的小丑形象，也被視為蝙蝠俠系列最出色的反派演員，他飾演的小丑形象也一直到十九年後《黑暗騎士》中才被希斯萊傑給取代，第一部作品給華納打了一劑強心針，在90年提姆波頓完成他代表作品《剪刀手愛德華》之後，馬上又投入續集的拍攝。

　　1992年提姆波頓與米高基頓再次聯手拍攝續集《蝙蝠俠大顯神威Batman Returns》，這次反派演員加入了「企鵝先生」（丹尼戴維托飾演）及「貓女」（蜜雪兒菲佛飾演）兩人加入演出，電影延續上部作品，而貓女與企鵝先生合作也造成蝙蝠俠很大的危機，，相較於企鵝先生如同小丑一直是蝙蝠俠中眾人皆知的角色，但是貓女（DC也為此角色量身訂做由影后荷莉貝瑞主演的一部同名電影）其實有些許不同，1940年即出現在蝙蝠俠系列之中，他與蝙蝠俠一直有糾纏不清愛情，時而敵對時而合作，而後也獨立出來擁有以貓女為主的漫畫單行本。相較前作，這部並未受到第一集同樣的迴響，從明顯的票房落差就可以看出來，雖然增加兩名新的角色，卻無法取代傑克尼克遜第一集小丑給人強烈的印象，這個問題也讓新系列的蝙蝠俠面臨到同樣的問題。

　　在提姆波頓成功的兩集系列電影後，蝙蝠俠系列電影開始每況愈下，1995華納欲再造蝙蝠俠賣座之盛況，不但斥資一億元拍攝續集《蝙蝠俠3Batman Forever》，還將原本奇幻風格式提姆波頓改為風格陰暗深沉的喬舒馬克Joel Schumacher執導，試圖創造出更貼近漫畫中那充滿陰暗的風格，除此之外演出的演員方基墨、湯米李瓊斯（雙面人）、金凱瑞（謎天大聖）、妮可基嫚、克里斯歐唐（羅賓）納都是當時一線紅星，甚至服裝上都做了全新的改造，而蝙蝠俠的夥伴羅賓也正式登上大螢幕，可惜雖然上映後有一億八千萬的票房，但是整部電影評價即差，但是對於有回收成本的華納並不以為意，在1997年再度請來喬舒馬克執導續集電影，這次華納增資耗資一億兩千五百萬的成本拍攝《蝙蝠俠：急凍人》，除此之外以當年竄紅的喬治克隆尼取代外型不討好的方基墨再搭配克里斯歐唐納，這組合因該是影史以來最帥氣的英雄組合，除此之外還請來阿諾史瓦辛格（急凍人）、鄔瑪舒嫚（毒藤女）演出反派角色，這部電影推出後被視為蝙蝠俠系列最差勁的一部，當年票房僅一億出頭，連成本都沒有回收，也讓華納開始思考蝙蝠俠系列電影的走向。（雖說大眾都把蝙蝠俠沉淪的罪過都加諸於喬舒馬克身上，但是他並非一個差勁的導演，《蝙蝠俠：急凍人》後他即拍出代表作品《8釐米》，只能說提姆波頓的風格影響蝙蝠俠太重，也讓喬舒馬克找不到自己在蝙蝠俠中的風格）


　　跌了一大跤的華納對於這部漫畫題材更慎重許多，這讓華納不知道是否還要再投入漫畫英雄電影的拍攝，2000年福斯跟Marvel影集推出了《X戰警X-Men》賣出亮眼的成績，2002年哥倫比亞三星與MARVEL合作推出賣座電影《蜘蛛人》更成為當年票房冠軍，這也讓華納看到商機，決定重新投入DC漫畫英雄的翻拍計畫，有鑑於前次的失敗，華納找來以《記憶拼圖》、《針鋒相對》成名的新銳導演克里斯多夫諾蘭，如同當年請來法蘭克米勒，華納將此重任交給他，克里斯多夫諾蘭也沒有讓華納失望，找來以《美國殺人魔》成名的克里斯汀貝爾，他給那種冷漠孤傲的外型也成為歷代最適任的蝙蝠俠。這集克里斯多夫諾蘭完全掃掉以往提姆波頓的影子，真實又黑暗、就像是真真實實的人物，生活螢幕外面的平行世界，一個真實的英雄人物，他不像是超人那樣的完美，也不像蜘蛛人有特異功能，也沒有鋼鐵人般聰明的腦袋，他只有自我不斷的磨練，直到他超越常人，《蝙蝠俠：開戰時刻》與以往正與惡的對決不同，這部作品著重在布魯斯韋恩如何克服自我恐懼，也藉此道出蝙蝠俠的由來，前傳之前並未出現在電影之中，除了鋪陳後面的情解，也讓觀眾更了解蝙蝠俠的由來，雖然世界越來越小，但是不是每個人都知道蝙蝠俠的由來，趁著新版本把故事從頭說一遍，雖然沒有超越《蝙蝠俠》第一集的票房成績，但是在海外收益卻是蝙蝠俠系列最高的一部作品。

　　2005《蝙蝠俠：開戰時刻》推出後讓影集看到大刀闊斧下的蝙蝠俠，克里斯多夫諾蘭完全改變蝙蝠俠的風貌，風格更寫實、情節更深沉，那種蝙蝠俠憂鬱又充滿陰影的形象，成為新舊蝙蝠俠最大的差別，克里斯多夫諾蘭與克里斯汀貝爾第二集中間又合做了一部評價不錯《頂尖對決》，之後兩人又再度開始拍攝續集《黑暗騎士》，電影也與舊作《蝙蝠俠》接軌，新、舊電影很容易被拿來做比較，傑克尼克森充滿邪氣的小丑以及希斯萊傑瘋狂的小丑各有千秋，但是在導演手法略勝一籌，在原本不被看好的老片翻拍造成極佳口碑，這部《黑暗騎士》早已被視為今年最受注目的電影之一，可惜在電影拍攝完沒多久希斯萊傑在家猝死，雖然令人非常不捨，但是也讓觀眾更期待這部遺作，沒有意外的首周上映打破眾多電影票房紀錄，而票房如同一飛沖天沒有停止，一度讓人認為會憾動到那幾十年沒有動過的大船，雖說如此大船還是好好的在第一名的位置，但是《黑暗騎士》也拿下影史上第二賣座的電影，也成為漫畫英雄翻拍電影最賣座的電影，也讓電影公司更知道勇於投資這類電影，更讓觀眾知道，漫畫翻拍電影的時代來臨了。
　　《黑暗騎士》算是改變以往蝙蝠俠電影的常態，整部電影看下來一度讓我認為其實這部電影的主角其實是小丑才對，一部成功的電影換一個成功的演員真的很可惜，就像是《食神》一樣，看過希斯萊傑的演出，以後再也看不到那種感覺真的是無盡的遺憾，但是往好處想，至少故事會延續下去，蝙蝠俠與小丑的對決成為漫畫翻拍電影的一個超高標準，但是我不敢說這個高標不會被打破，眾多英雄角色的劇本正摩拳擦掌準備搬上大螢幕，但是這部電影絕對是深植人心的代表作品，至於他有多好這裡就不多冗述。
　　電影何時會有續集，電影公司也沒有時間表，編劇之一的大衛葛爾David S. Goyer現今著手《X戰警》最新系列，以及DC漫畫中另一個英雄角色《閃電俠》的劇本，所以期待續集的影迷可能會有一段不短的時間需要等待，雖然電影賣座是件令人高興的事情，但是續集是否能延續這集的成功，反倒成為電影公司的壓力，當年蝙蝠俠在小丑之後每況愈下，新系列是否步上舊系列的後塵，這只能留給時間去證明了。
蝙蝠俠系列中重要的角色：
布魯斯韋恩Bruce Wayne
　　布魯思韋恩，也就是蝙蝠俠，因雙親遇害讓他誓言挺身而出維護高譚市的正義（下圖為例代演出演員）


(第一排左至右：路易斯威爾森、亞當衛斯特、米高基頓、第二排左至右：方基墨、喬治克隆尼、克里斯汀貝爾）
阿福Alfred Pennyworth


　　韋恩家的管家，布魯斯變身蝙蝠俠時會在蝙蝠洞支援蝙蝠俠，在舊作皆由Michael Gough米高葛夫擔任此角色，在新系列則是由米高肯恩擔當演出（他也在兩集中間參予《頂尖對決》的演出），兩人相較之下米高葛夫看似比教慈祥，而米高肯恩則是看起來比較睿智，雖然身為管家，阿福在蝙蝠俠的心目中地位就如同父親般，這也就是為什麼每次布魯斯迷失正確的方向時，都會與阿福頃吐，阿福在蝙蝠俠系列有舉足輕重的地位。

高登局長James　"Jim"　Gordon


　　原本是隊長的他在《黑暗騎士》中離危受命危局長，我自己很喜歡蓋瑞歐德曼演出這個角色，這也是在新系列才登場的角色。

羅賓Robin

　　羅賓上面有提到1940年加進蝙蝠俠好幫手，除了1966版本，舊華納系列的羅賓到了《蝙蝠俠３》這集正式登場，以及參予下集《蝙蝠俠：急凍人》的演出，兩集都由克里斯歐唐納主演，但是因為兩部電影評價極差，也沒有太多的迴響，在漫畫系列羅賓不但改朝換代，還延伸出Nghtwing這個角色，其實在蝙蝠俠系列中是個很重要的角色。
蝙蝠女batgirl


　　漫畫中是高登局長的女兒，但是在《蝙蝠俠：急凍人》變成阿福的親戚，因為無意間發現蝙蝠俠他門的裝備，進而成為蝙蝠女與蝙蝠俠他們一起行動。
貓女Catwoman


　本名為塞琳娜凱爾，扣掉1966年版本，第一次出場是在《蝙蝠俠：大顯神威》中由蜜雪兒菲佛主演，他與蝙蝠俠之間有很密切的關係，之後還與蝙蝠俠生了ㄧ個小孩，華納還特別為這個角色請來河莉貝瑞拍攝以貓女為主題的同名電影，可惜評價頗差，是少數21世紀後評價不好的漫畫改編電影之一。